著名编剧王景恒：所有的泪点都来自生活

《吕建江》《燕赵风骨·杨继盛》《雪花飘飘》《老鹳窝》有着同一个幕后功臣

著名编剧王景恒：所有的泪点都来自生活

《燕赵风骨·杨继盛》

“2018年全国梆子声腔优秀剧目展演”汇聚了来自全国14个省（区、市）的23个剧种31台优秀剧目，有一个人的名字出现在了四部剧的主创表中，他就是原石家庄市文化艺术研究所的著名编剧王景恒。在本次展演中，王景恒独自编剧的河北梆子《吕建江》《燕赵风骨·杨继盛》，与著名编剧孙德民合作的河北梆子《雪花飘飘》，与山西著名编剧王建武合作的蒲剧《老鹳窝》都已经演出完毕。这四部剧既有身边的“时代楷模”，也有明代的著名谏臣，既有针砭时弊的当下故事，也有跨越四十年的故土乡情。每一部剧都深深地感染了观众。

戏曲艺术是综合艺术，台上演员表演，台下乐队伴奏，幕后更是由导演、编剧、服装、舞美等多个岗位组成的团队齐心协力，其中剧本又是一剧之本，在舞台创作中起着举足轻重的作用。如何在四部风格各异的作品中展现人物魅力？在不同时空的大背景下呈现戏曲文本的精妙？在蒲剧《老鹳窝》的演出后台，王景恒接受了记者的采访。

创作《吕建江》压力大

为一句台词查一天资料

石家庄市河北梆子剧团创排的《吕建江》，是由王景恒独自执笔创作剧本。在正式下笔前，他利用三天的时间集中采访了吕建江身边的亲友、同事，走访了他生前工作过的警务站。谈及《吕建江》的创作过程，王景恒直言“不好写”。吕建江是全国公安系统二级英雄模范，被中宣部授予“时代楷模”的称号，他的感人事迹来自于日常工作生活中的点点滴滴，而不是轰轰烈烈的壮举，“他生前因‘老吕叨叨’的警务微博已经被网友熟知，深受老百姓喜爱，把他的故事搬上舞台也好、影视也好，都很难。因为他的亲属、同事都是文艺作品的权威检验者，稍微有一丁点失实，他们都会看出来。”把真人真事搬上舞台，必然要经历艺术化的加工和升华，这对编剧功底的考验极强，“最根本还是要抓住吕建江的人性魅力去写，人物形象立得扎实，艺术性升华才有据可依。”

对王景恒来说，前期采访工作不算重，后期资料的查阅、分析，选材的取舍才是大部头工作。“2011年他开微博之后的每一条微博我都看过了”，吕建江生前用“老吕叨叨”发布的1.7万条微博，王景恒每一条都认真看了，“有的时候查阅一天，可能只为了一句台词。”当舞台上吕建江调解商贩纠纷，抢救晕倒路人，雨夜帮群众找羊，解救自杀女孩……这一件件“芝麻”小事运用戏曲艺术的表现手段密集整合呈现的时候，观众恍惚觉得吕建江又回到了身边。主人公最后发出“此生无悔披战甲，来世还要做警察”的誓言，正是编剧导演等幕后工作者用舞台艺术致以吕建江的最崇高敬意。

让观众落泪不靠煽情

感人唱词都有真人真事

在王景恒编写的四部剧中，《老鹳窝》是蒲剧，由山西临汾蒲剧院小梅花蒲剧团打造，讲述了新中国成立前夕，男主角陆槐根还没来得及看一眼刚出生的儿子就被抓丁入伍，随国民党军败退台湾。远在家乡的原配杨腊月担负起侍奉婆婆的全部责任，含辛茹苦将儿子养育成人。一道浅浅的海峡，割不断浓浓的亲情，陆槐根和旅台老兵们没有一天不思念自己的家乡，“老鹳窝”就是他们魂牵梦绕的精神寄托。剧中有一段场景催人泪下，陆槐根离开家乡15年之后的中秋夜，在金门岛上当机械师的他意图逃跑未能成功，被抓回后，自知犯了死罪，谢绝了与他同是山西老乡的团长林先尧的送行酒，陆槐根悲切地说道：“这酒我不能喝，喝了灵魂就找不到家了。”

王景恒告诉记者，这句话不是他编的，是受2012年“感动中国”人物、见证了海峡沧桑的台湾老兵高秉涵的故事启发创作的，“高秉涵在台湾是缉查兵，他曾跟一个试图逃跑的老兵喝酒，那个老兵说，我不喝，喝了灵魂就找不到家了。这句话一下子就把我触动了，也是观众所说的泪点，这个‘点’不是我刻意煽情，而是从现实生活中来的。编剧要热情拥抱生活，所有感人的唱词都有真人真事。”

传统戏像老朋友

现代戏对传统的要求更高

《燕赵风骨·杨继盛》是保定艺术剧院创排的河北梆子新编历史戏，也是王景恒独自执笔写的剧本。杨继盛是明代著名谏臣，容城三贤之一，该剧以杨继盛幼年刻苦读书、立志报国，长大后为官惠民、死劾奸臣严嵩，直至获罪至死为叙事主线，通过“村塾求师”“狄道扣褐”“诏狱疗伤”“临刑嘱儿”等情节描述，深度开掘了杨继盛秉公直谏、敢于担当的儒者风范，鞠躬尽瘁、死而后已的家国情怀。王景恒向记者直言，他个人偏爱写小人物和历史剧，“可以展开想象，可以在传统的基础上创新。”在王景恒看来，坚持传统与锐意创新并不矛盾，创新始终要以传统为基础，“我比较敬畏传统，脱离传统就像无源之水无本之木。”

由天津河北梆子剧院创排的《雪花飘飘》是现代戏，由孙德民和王景恒共同创作，这部剧聚焦贩卖儿童、妇女这一丑恶社会现象，唱响人间大爱。王景恒说，无论传统题材还是现代题材，一代又一代的编剧都是围绕着塑造人物进行创作的。“我们看传统戏，耳熟能详张嘴就来，像是见老朋友；看现代戏，像是新认识的朋友，容易给观众以陌生感。所以现代戏对传统的要求更高。要在艺术欣赏的层面，让人眼前一亮，心里一动。”身为国家一级编剧，曾获过田汉戏剧文学奖的王景恒谦虚地说，他需要提升的地方还很多，在他身边，孙德民、陈家和、刘兴会等编剧大家给了自己无私的帮助，“我一辈子就交给戏剧了，我对自己的约束很严，文本也好，唱词也好，都要把人物立起来，能多给大家流传下来几个经典角色，我就心满意足了。”